La scelta del soggetto in fotografia: piccola guida introduttiva

Quando parliamo di “soggetto fotografico”, dobbiamo pensare che esso è il cuore della nostra fotografia, l'elemento cardine del nostro scatto, intorno al quale ruota la storia che vogliamo raccontare. A volte il soggetto è scelto sul momento, senza programmazione, deciso sulla base di un'ispirazione fugace, di un momento particolare, mentre a volte richiede uno studio approfondito che può richiedere giorni o anche settimane analizzandone ogni minimo dettaglio. Ma quindi, come si può definire un soggetto fotografico? Come lo si sceglie? Qual è l'approccio giusto verso il soggetto? Quella che segue è una piccola guida introduttiva che speriamo possa darvi qualche spunto di riflessione.

E' facile intuire che il soggetto è, come abbiamo appena sottolineato, l'elemento principale (sia esso animato o inanimato) del nostro scatto , ma una fotografia può mostrare molti elementi, quindi come identifico il soggetto in mezzo ad altre entità? Poichè il soggetto deve essere il focus dell'immagine, esso deve essere l'elemento più nitido dell'inquadratura, sia dal punto di vista fotografico ma anche da quello puramente figurativo, ed è esso stesso che guida il fotografo nella scelta di alcuni aspetti fondamentali, come la scelta della luce, composizione, e settaggi vari.

Spesso, la scelta del soggetto, è effettuata da altri (vedi il caso tipico degli scatti di ritratto effettuati ad esempio durante una cerimonia di premiazione, per di foto aziendali, ecc.), ma molto spesso tale scelta è lasciata al fotografo, sia per quanto riguarda la scelta del soggetto che per quanto riguarda il modo di ritrarlo.

Se non esiste uno specifico progetto dietro la scelta del soggetto, spesso la scelta di cosa/chi fotografare dipende dall'ispirazione momentanea: qualcosa nella scena che stiamo guardando fa scattare un click nella e un semplice elemento diventa qualcosa fuori dall'ordinario, qualcosa da immortalare e ricordare. La fotografia è uno straordinario mezzo che ci permette di mostrare agli altri la nostra visione del mondo, le nostre percezioni, e questo dovrebbe bastare per trovare l'ispirazione giusta, il soggetto giusto, per raccontare una storia.

Erroneamente si pensa che il soggetto debba necessariamente essere qualcosa di straordinario, ma in realtà non è così. La storia della fotografia è costellata di una quantità infinita di immagini di oggetti comuni, perchè non serve che i soggetti siano eccezionali per ottenere uno scatto speciale: a renderlo tale, è l'occhio del fotografo, la sua capacità di vedere oltre il soggetto per quello che è, trasformandolo in quello che rappresenta nella visione di chi sta scattando. Un modo unico di osservare qualcosa di ordinario. E per quanto il soggetto sia il centro della scena, spesso esso viene scelto non in base alle sue peculiarità, ma perchè, in quel determinato momento, esso è inserito in un contesto che l'occhio del fotografo può ritenere straordinario: può essere una condizione di luce particolare, un abbinamento di colori, un'espressione di un viso, uno sguardo, un qualsiasi elemento, quindi, che permetta al fotografo di vedere, attraverso la macchina, l'ordinario trasformarsi in straordinario.

Quando si parla di creatività, inoltre, bisogna anche pensare che non necessariamente il soggetto di una foto debba essere un elemento identificabile. Se è l'emozione che il fotografo deve raccontare, l'immagine ritratta può anche essere concettuale, ritraendo forme astratte, colori, ombre e luci non in una reale rappresentazione della forma, ma descrivendo un'emozione in grado di suscitare.

IL POSIZIONAMENTO E' FONDAMENTALE

Per rendere interessante un soggetto agli occhi dello spettatore, esistono una serie di piccoli “trucchi” che possono aiutare il fotografo a comunicare tutta la sua creatività, permettendogli di esprimersi attraverso l'immagine.

Sicuramente uno degli elementi fondamentali per rendere una foto interessante, è la sua composizione (trovate un approfondimento qui). Dove avete deciso di posizionare il vostro soggetto? Centrato? Di lato? Ebbene... la posizione del soggetto, all'interno dell'inquadratura può cambiare completamente l'impatto visivo per lo spettatore. Centrare il soggetto, aiuta a enfatizzare la simmetria e l'ordine, mentre spostandolo secondo la regola dei terzi aiuterà a creare una sensazione di dinamismo, attirando maggiormente l'attenzione dell'osservatore sulla posizione del soggetto. Inoltre, se decidete di immortalare un elemento in movimento, ricordatevi di lasciare abbondante spazio nell'inquadratura nella direzione verso cui il moto è diretto.

LA PROSPETTIVA GIOCA UN RUOLO FONDAMENTALE

Pensate ad un elemento semplice come una sedia. A seconda di come la osservate, la sedia cambierà forma nello spazio, assumendo connotati diversi. L'angolazione da cui viene ripreso un soggetto, può conferire a quest'ultimo effetti completamente diversi modificando il modo in cui viene percepito dall'osservatore. Provate a sperimentare diverse angolazioni e osservate come il soggetto si modifica nello spazio, provando anche a cambiare la distanza focale, creando effetti di dimensioni diversi.

CERCATE LA GIUSTA LUCE

Abbiamo più volte sottolineato nei nostri articoli, l'importanza della luce. Essa crea la dimensione insieme al suo contrario, l'ombra, disegna, avvolge, crea drammaticità o serenità all'intera composizione. Può essere diretta e frontale, sottolineando con enfasi ogni dettaglio, può arrivare lateralmente e giocare insieme alle ombre, enfatizzando le forme e può arrivare da dietro creando meravigliose silhouette o attraversando il soggetto, come le foglie o i petali di un fiore, creando un'atmosfera quasi fatata.

PRATICA, PRATICA, E ANCORA PRATICA....

Più si scatta e più si entra in sintonia con il modo di vedere il mondo attraverso il mirino della macchina fotografica. Esercitarsi scattando diverse tipologia di soggetti permetterà alla vostra creatività di individuare facilmente quelli che sono gli elementi che renderanno un'inquadratura ricca di significato, sia essa creata da una luce particolare, da un motivo interessante, da una posizione strana. Tutto questo si ottiene con la pratica. Se non vi è possibile portare con voi la macchina ogni volta che uscite di casa, obbligatevi a esercitarvi con una passeggiata fotografica settimanale... rendete la vostra macchina un prolungamento della vostra vista e della vostra immaginazione.

RITRARRE OGGETTI ORDINARI IN MANIERA INSOLITA

Questo è uno degli aspetti più complessi e che richiede una certa pratica e un occhio allenato. Come dicevamo poco sopra, a volte anche i soggetti più anonimi e banali possono diventare protagonisti di scatti eccezionali, perchè non è il soggetto ad essere particolare, ma il modo in cui viene rappresentato. Un buon esercizio potrebbe essere quello di trovare un elemento comune, per esempio un oggetto di cucina o del bagno, e provare a trovare nuovi angoli di ripresa dando a tale oggetto, un nuovo significato.

RACCONTA UNA STORIA

Sicuramente questo è uno degli aspetti più affascinanti della fotografia e anche quello più creativo. Quando scegliete il vostro soggetto da fotografare, provate a riempire lo spazio con elementi che aiutino il vostro soggetto ad assumere un ruolo nell'inquadratura. Ad esempio l'ambientazione che circonda il soggetto può essere importante per raccontare la storia? Potete allontanarvi a ampliare l'inquadratura o al contrario, avvicinatevi per capire come il vostro soggetto si integra con gli elementi che lo accompagnano. Se ad esempio fotografate un soggetto umano, provate a descrivere un'emozione che trapela da uno sguardo o da un gesto che sta compiendo, in modo da trasmettere quell'emozione allo spettatore che sta osservando la scena.

L'IMPORTANZA DEL CONTESTO

Se è vero che il soggetto è il cuore dell'inquadratura ed esso deve essere il punto focvale dell'attenzione dello spettatore, è anche vero che gli elementi che lo circondano, possono, in moltissimi casi, fare da cornice, da “appoggio” a quello che stiamo fotografando. Abbiamo appena detto dell'importanza di raccontare una storia quindi incorporate o eliminate gli elementi che circondano il vostro soggetto per enfatizzarlo al massimo.

 TROVA L'ISPIRAZIONE

Qual è il motivo per cui fotografiamo un particolare soggetto? La risposta sta semplicemente nel fatto che quel soggetto ci piace, ci ispira. Fotografare è un modo per esprimere la nostra visione del mondo, per trasmettere quello che stiamo vivendo e vedendo. Possono essere soggetti inanimati, persone o animali. Non importa il cosa, ma importa il perchè... importa l'emozione che proviamo nel vedere qualcosa che merita di essere immortalato. Trovate ciò che vi ispira e troverete il soggetto perfetto per la vostra fotografia. Se è vero che una fotografia è fatta di tanti elementi, partire da un soggetto interessante, o una soggetto banale, ma rappresentato in modo insolito, vi garantirà di sicura uno scatto fantastico.

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